Flash и трехмерная графика, становятся всё более популярными и востребованными. Программа Swift 3D совместила в себе обе популярные технологии. В пятой версии возможности программы вплотную приблизилась к настоящему 3D-редактору и при этом она не стала громоздкой. Программа не требует от пользователя знаний программирования так же, разработчикам удалось сделать ее легкой в освоении даже для того, кто никогда не имел дело с 3D.
Два в одном, флеш и 3D.
Flash и трехмерная графика, становятся всё более популярными и востребованными. Программа Swift 3D совместила в себе обе популярные технологии. В пятой версии возможности программы вплотную приблизилась к настоящему 3D-редактору и при этом она не стала громоздкой. Программа не требует от пользователя знаний программирования так же, разработчикам удалось сделать ее легкой в освоении даже для того, кто никогда не имел дело с 3D.
Для того чтобы начать работу с программой, необходимо знать «азбуку» создания трехмерной графики. Во-первых, на основе простейших трехмерных объектов строятся трехмерные модели. Затем, для этих моделей настраивается освещение, подбираются материалы. На следующем этапе, если это необходимо, создается анимация и, наконец, последний этап – сохранение визуализированного изображения или анимации в файл.
Scene Editor.
На этапе работы с редактором сцены, выполняется общая настройка объектов, задаются геометрические размеры, выбирается их положение и освещение.
В программе можно использовать стандартный набор простейших шаблонов. Помимо этого, в сцену можно импортировать трехмерные модели в формате 3ds, а также изображения в векторном формате. Такие изображения будут автоматически открываться как трехмерные объекты.
Один из самых востребованных типов объектов, который часто используется при создании логотипов это текст. Для получения объемного текста в каком-нибудь полноценном 3D-редакторе (например, в 3ds Max) сначала нужно создать 2D-форму, а затем придать ей объемность при помощи модификатора Bevel или Extrude. В Swift 3D этот процесс упрощен – текст становится объемным сразу же после нажатия кнопки Create Text. Используя панель свойств, можно выбрать профиль фаски, подходящую гарнитуру шрифта и задать другие параметры.
Несмотря на то, что в программе есть базовый набор 3D-объектов, разработчики также предоставили пользователю возможность создавать трехмерные модели самостоятельно. В зависимости от того, какой метод будет выбран, можно использовать одну из вкладок - Extrusion Editor, Lathe Editor или Advanced Modeler.
Extrusion Editor.
Принцип работы редактора выдавливания, прост: создается некоторая сплайновая форма, которая используется для создания трехмерного объекта с заданным сечением. Такой метод очень удобен для моделирования предметов, имеющих постоянное поперечное сечение вдоль одной из осей.
Принцип построения сплайна по точкам мало чем отличается от создания кривой в любой программе для векторной графики. Для каждой точки можно выбрать один из трех типов излома, а форму линии можно корректировать с помощью касательных. На панели инструментов редактора выдавливания можно найти инструмент для замыкания кривой, а также кнопки для быстрого создания 2D-форм самых распространенных типов: звездочки, стрелки, значка "плюс" и прочих.
Чтобы увидеть результат работы с этим инструментом, нужно вернуться на этап работы с редактором сцены.
Выдавливание можно также производить со скосом, что даст возможность получить несколько иной профиль конечной модели.
Lathe Editor
Еще один инструмент для создания трехмерных поверхностей, на этот раз образованных вращением профиля вокруг некоторой оси. Lathe Editor напоминает редактор выдавливания. Тут опять требуется создать кривую определенной формы, основные инструменты те же самые, разве что нет кнопок для быстрого создания кривых часто используемой формы.
В окне редактора поверхностей вращения следует нарисовать профиль, который будет иметь будущая трехмерная модель. Затем нужно перейти на вкладку Scene Editor и при необходимости настроить параметры созданного объекта, например, указать угол поворота профиля модели или определить число радиальных сегментов. Если в строке Sweep Angle изменить угол, заданный по умолчанию, поверхность вращения будет незамкнутой.
Интересно, что и при работе с редактором выдавливания, и при использовании редактора поверхностей вращения можно анимировать форму кривой.
Advanced Modeler
Режим Advanced Modeler – это настоящая гордость Swift 3D. Главная особенность этого режима – редактирование оболочки трехмерных объектов. Перед вами раскрываются неограниченные возможности управления их формой.
Для перехода в режим редактирования оболочки используется кнопка Edit Mesh. После этого на панели инструментов становятся активными кнопки для редактирования модели на разных уровнях подобъектов.
Можно выделять вершины, ребра, поверхности, а затем выполнять с выделенными подобъектами разные действия, такие как выдавливание, уплотнение сетки, зеркальное отражение, округление и пр.
Возможность работы в режиме редактирования поверхности дает еще одно преимущество – появляется возможность использовать разные материалы для разных частей объекта.
Добавление материалов
После завершения работы над формой объекта нужно выбрать для него материал. Материалы в Swift 3D выбираются исходя из имеющихся в наличии заготовок, которые находятся в палитре материалов. Библиотека пестрит разнообразием. Материалы разделены на несколько категорий: с прозрачностью, блестящие, имитирующие дерево, кирпич, мрамор, камень и т.д.
Назначается материал очень просто: нужно перетащить выбранный образец на объект. При необходимости, настройки материала можно подкорректировать. Для этого нужно дважды щелкнуть по образцу. Можно создать и собственный материал, используя для этого растровое изображение.
Освещение и камеры
Разработчики Swift 3D уделили достаточно много внимания системе освещения. По умолчанию, в виртуальном пространстве используется двухточечная система освещения, причем, положение источников света, добавленных программой по умолчанию, можно изменять (в большинстве 3D-редакторов такой возможности нет). Для этого используется схематический трекбол с двумя отметками источников света. Центр трекбола соответствует центру сцены. С его помощью также удобно подбирать угол освещения объектов трехмерной сцены новыми источниками.
Несмотря на то, что для такой нереалистичной визуализации, как «рисованный» флэш, освещение не очень важно, авторы Swift 3D добавили в программу четыре разных типа источника. Комбинируя их, можно имитировать освещение в разное время суток.
Для того чтобы иметь возможность точно и гибко выбрать угол съемки, в сцене можно использовать виртуальные камеры. Камеры могут быть двух видов – свободные и направленные, с мишенью.
Анимация объектов
Работа с анимацией выполняется на вкладке Scene Editor. Оживление трехмерных объектов происходит благодаря режиму автоматического создания ключей анимации. Этот режим активируется на временной шкале кнопкой Animate. Для того чтобы заставить двигаться объекты сцены, достаточно в этом режиме передвинуть ползунок на нужный кадр и попробовать изменить положение объекта в сцене, например, повернуть его на некоторый угол.
Если выделить в сцене объект, на шкале анимации отобразится список анимируемых параметров. При дальнейшем создании анимации выбранного объекта напротив каждого параметра, который будет анимироваться, будут появляться метки – ключи анимации. Ключи анимации можно перемещать и копировать. Кроме этого, есть возможность изменять характер протекания анимации.
Анимацию объектов можно также создавать, устанавливая траекторию их движения. Для этого служит режим Animation Path Mode, который также активируется кнопкой на временной шкале. Траекторию движения можно установить вручную, хотя в большинстве случаев удобнее использовать готовые варианты движений, находящиеся в библиотеке предварительных заготовок, о которой мы говорили выше.
Поскольку флэш-анимация в большинстве случаев используется для создания анимированного логотипа, как правило, движения такой эмблемы можно заранее предвидеть – логотип может вращаться, перемещаться вдоль окружности или другой геометрической фигуры.
Чтобы воспользоваться заранее заданными параметрами анимации, достаточно перетащить образец анимации из библиотеки на объект в сцене.
Сохранение проекта
Последний этап работы в Swift 3D – предварительный просмотр анимации и экспорт в выбранный формат. Все это выполняется на вкладке Preview And Export Editor. Тут можно покадрово просмотреть анимацию, задать параметры экспорта и выбрать формат файла.
Программа работает с большим числом форматов и дает возможность сохранить анимацию как файл Mov, Flv, Swf, Avi. Кроме этого, возможно сохранение в виде графического файла или в один из форматов векторной графики – Ai или Eps.
Сразу хотим отметить, что при помощи демонстрационной версии программы сохранить проект не удастся. Она дает возможность оценить все функции Swift 3D, однако результат работы можно просматривать только в окне предварительного просмотра, сохранение в файл не работает. Кроме этого, не удастся экспортировать созданные в программе модели в 3ds.
Триал-версию программы можно скачать с официального сайта. Полная версия Swift 3D оценивается в $250. Кроме версии для Windows, существует также версия для Mac OS.
Эта статья не инструкция по изготовлению фальшивых печатей. Здесь пойдёт речь о том, как нарисовать макет, из которого можно будет сделать настоящую печать. Изготавливается она путем вырезания клише из специальной пластмассы. Так как клише вырезается в макете не должно быть видимых контуров - только заливки, а то лазерный резец пройдёт два раза и испортит заготовку.
Рисуем Круглую Печать.
Эта статья не инструкция по изготовлению фальшивых печатей. Здесь пойдёт речь о том, как нарисовать макет, из которого можно будет сделать настоящую печать. Изготавливается она путем вырезания клише из специальной пластмассы. Так как клише вырезается в макете не должно быть видимых контуров - только заливки, а то лазерный резец пройдёт два раза и испортит заготовку.
И так начинаем рисовать.
1. Рисуем окружность с нажатым Ctrl - так она получится окружностью, а не эллипсом.
Назначаем (не снимая выделения, на панели опций) нужный размер нашей окружности - к примеру, 50 миллиметров. Дублируем (Ctrl+D) или копируем (Ctrl+C, Ctrl+V) окружность. Нам нужно учесть толщину будущего внешнего контура печати - скажем, его толщина должна быть 2 миллиметра. Соответственно, нам нужно вычесть ее из диаметра второй окружности. Не забывайте, что вычитать нужно двойное число (толщина контура 2 мм - уменьшаем диаметр второй окружности на 4 мм, т.е. 2 мм с одной стороны от центра, и 2 мм с другой). Теперь инструментом "Указатель" выделяем обе окружности (или "рамкой", не отпуская левую кнопку мыши, охватываем полностью обе окружности, или с нажатым Shift щелкаем по очереди на каждой). Включаем "Выравнивание и распределение" - и выравниваем объекты относительно друг друга по центру (по вертикали и по горизонтали).
2. Теперь нам необходимо превратить две окружности в один объект. Не снимая с них выделения, жмем Combine (Ctrl+L) на панели опций. У нас получится кольцо из двух окружностей.
Можно обойтись и без Combine - задать контур необходимой толщины, а за тем превратить его в объект (Arrange/Convert To Object). Здесь важно помнить (и учитывать при макетировании), что контур размещается по обе стороны реального абриса объекта - 4-миллимитровый, к примеру, выступает наружу на 2 мм и настолько же углубляется в сам объект.
3. Пункт специально для самых новичков. Если Вы помните, говорилось о полном отключении контуров и оставлении в макете ТОЛЬКО заливок. Если кто не знает, как это сделать, вот: Быстрое отключение контура - выделив необходимый объект, жмем правой кнопкой мыши СЮДА (выделено на картинке).
или то же самое (такую же кнопку) жмем на панели инструментов в параметрах контура:
4. Часто в центре печати размещается какое-либо изображение - герб, логотип, знак, текстура. Здесь главное, чтобы рисунок был ВЕКТОРНЫМ. И обязательно - одноцветным, контрастным, без полутоновых переходов. Следовательно, растровую картинку (если другой не имеется) необходимо или подвергнуть трассировке, или нарисовать заново (ВНИМАНИЕ!!! после трассировки обязательно подчищайте и дорабатывайте бывший растр, чтобы максимально уменьшить количество узловых точек и сгладить кривые). Можно использовать заливку монохромным узором или узором PostScript:
можно использовать (как в этом примере) докер "Вставить символ":
однако, не стоит столь откровенно пользоваться встроенными девайсами. Хороший дизайнер нарисует сам и свою собственную картинку.
5. Выравниваем все объекты - и окружности, и центральную картинку - так же, как выравнивали в самом начале, в пункте 1. И теперь, во избежание случайного сдвига элементов будущей печати, надо заблокировать все элементы:
Блокировка хороша тем, что сами заблокированные объекты никуда не денутся до отмены блокировки, а вот такая опция, как текст, пущенный "по пути", с заблокированными кривыми запросто проделывается.
6. Выбираем инструмент "текст", подносим к внешней окружности - контуру печати. Щелкаем левой кнопкой мыши тогда, когда курсор выглядит, как буква А, лежащая на волнистой линии (пустить текст "по пути"), а не как буквы АВ, замкнутые в рамку (параграфный текст - объект станет "рамкой" для текстового блока). Пишем необходимую надпись - шрифт и размер настраиваем по усмотрению (или по желанию заказчика). Написанную строчку необходимо выровнять:
не снимая выделения с текста, выберите инструмент "указатель" - и можете перемещать текстовую строку интерактивно, зажав, красный ромбовидный маркер левой кнопкой мыши. Или пошагово сдвигайте строчку, нажимая команды на панели опций - красным обведен "сдвиг вдоль пути", оранжевым - "оторвать от пути" (вверх-вниз).
ВНИМАНИЕ! в 12 версии инструментом "указатель" можно совершить интерактивный сдвиг только ВДОЛЬ пути, а в 13 версии Корел интерактивно не только можно двигать текст вдоль пути, но и отрывать от пути. Плюс еще работает и выравнивание по центру:
7. Нижняя строка (если это отдельная строка) должна читаться без "выворачивания" головы, как в обычном тексте - смысл в том, что верхняя строчка просто дугообразно изгибается вверх, а нижняя - вниз. Пишем строчку, как в пункте 6, но мысленно ее "переворачиваем". После написания строчки жмем СЮДА:
Выравниваем так же, как в пункте 6. Обращаю внимание пользователей 12 и 13 версии Корел: в 12 версии эта кнопка только ОДНА, активна она при выделении текста, идущего по пути, ИНСТРУМЕНТОМ "УКАЗАТЕЛЬ". На панели опций это крайняя справа кнопка. Она просто размещает надпись с другой стороны пути. В 13 версии эту опцию завязали с принципом "отражения". Поэтому необходимо нажать ОБЕ кнопки, показанные на скриншоте, если вы не хотите, чтобы надпись осталась зеркальной.
Еще один важный момент: межбуквенное расстояние в тексте, пущенном "по пути", так или иначе искажается. Здесь - в верхней строчке буквы слегка "разъехались", а в нижней - слишком придвинулись друг к другу. Для коррекции можно выбрать инструмент "форма" и потянуть за выделенный на скриншоте маркер: влево - межбуквенное расстояние сокращается, вправо - увеличивается. Можно так же чуть сдвинуть отдельные буквы, если они визуально "отваливаются" от основного текстового блока или, напротив, "прижимаются" друг к другу.
Можно еще добавить декоративные элементы - точки, полосы, звездочки - на "стыке" верхней и нижней надписи.
В конце работы необходимо проверить соответствие макета техническим требованиям конкретного предприятия, которое будет изготавливать печать. Говоря простым языком - существует некая "минимальная толщина" линии, которую способна воспроизвести та или иная аппаратура. Эту толщину необходимо выяснить заранее. Проверка делается элементарно - всей печати назначается контрастная (красная, к примеру) обводка, где толщина контура - тот самый "минимум". Если контур не пересекает сам себя и не наезжает на другие элементы макета - работа выполнена корректно. В противном случае необходимо вносить исправления. Необходимый минимум - это толщина самих элементов и промежутков между ними, о чем тоже важно помнить. Еще очень важно - чтобы отдельные элементы печати не пересекали друг друга.
Да - если вместо двух строчек текста идет одна длинная (типа - "младший помощник старшего дворника по уборке самых противных помещений"), то в этом случае "выворачивание головы" не страшно - подобный текст пишется одной строкой по кругу.
ОБЯЗАТЕЛЬНО - при сдаче макета на изготовление, превратите все объекты (особенно это касается текста) в кривые, или приложите к макету файлы с использованными шрифтами.
Эта первая статья, которая открывает цикл статей о работе с графическим редактором Corel Draw. Думаю, они помогут всем желающим обучится работать с векторной графикой. Раскрыть для себя все возможности вектора.
Попробуем нарисовать время, а верней его оболочку в виде песочных часов.
Corel Draw. Рисуем часы.
Эта первая статья, которая открывает цикл статей о работе с графическим редактором Corel Draw. Думаю, они помогут всем желающим обучится работать с векторной графикой. Раскрыть для себя все возможности вектора.
Попробуем нарисовать время, а верней его оболочку в виде песочных часов.
1. Инструментом Ellipse Tool (F7) рисуем круг, для ровного круга зажимаем Ctrl, затем конвертируем круг в кривую Arrange-Convert to curves(Ctrl+Q)
взяв нижнюю точку, приспустим её вниз, как на рисунке!
2. Копируем этот овал (Shift+ тащим Pick Tool к середине объекта) и немного дорабатываем его форму, сделаем его немного тупее (кстати, скопируйте этот внутренний овал и положите его в уголок, он нам еще пригодится!).
3. выделим первые два объекта и скопируем их вниз (выделяем Pick tool, зажимаем Ctrl и тащим)
полученные объекты немного вытянем из верхней точки, как рисунке. На нём, кстати, не очень видно у вас должно быть поострее! Делаем мы это специально потому, что на наши будущие часы мы будем смотреть немного сверху!
4. Теперь инструментом Elipse Tool (F7) нарисуем овал, скопируем его и расположим как на рисунке, сверху инструментом Rectangle Tool рисуем прямоугольник!
5. Обрезаем кружками квадрат, для этого сначала выделяем круг, затем квадрат (зажав Shift) и щелкаем по кнопке Trim.
Повторяем это всё со вторым кругом.
6. Теперь выделим два больших овала и нажмем Weld! Смотрим, что получилось!
кстати, на этом этапе при объединении могут получиться лишние точки их надо удалить, и если надо поменять тип точки
7. Такой же трюк проделываем с внутренними овалами.
У нас уже есть колба для песка она конечно одна но будем называть её двумя объектами большой колбой и малой (внутренней).
Возьмите внутреннюю "колбу" и вырежьте отверстие. Но её не удаляйте!
8. Теперь берем опять инструмент Elise Tool (F7), рисуем овал, затем копируем его и размещаем две копии наверху,
чем выше круг тем он должен быть уже! Дорисуем два прямоугольника, как на рисунке!
9. Выделим пять последних фигур, скопируем и утащим вниз объекта ( отзеркалив их) и забудем о них на некоторое время!
10. Сосредоточим внимание на верхней части!
Объединим нижний овал с большим прямоугольником. Как объединять объекты вы уже знаете.
Теперь объединим средний овал и небольшой прямоугольник. Если вы зальёте эти объекты, получится как на рисунке.
11. Заливаем объекты инструментом Fountain Fill Dialog (F11) или кликаем по палитре сбоку левой кнопкой мыши.
Если вдруг у вас объекты будут расположены в другой последовательности, то для того что бы верхний овал был самым верхним, жмем Shift+Page Up (самым нижним Shift+Page Down) если надо сместить только на один слой Ctrl+Page Up (Down)
Не уделяйте сейчас внимание заливке, о ней поговорим потом.
12. Теперь пошли вниз. Почему мы просто не копируем верхнюю часть? Потому что линия горизонта над предметом низ нам видно больше и вид там будет совершенно другой.
Рисуем заново все объекты или используете то, что вначале утащили вниз в запасник!
Берем овал, обратите внимание, как он расположен и растяните его по высоте, теперь мы видим его больше. Смело копируйте его в середину!
Вырежьте меньшим дырку в большем. Он обозначен желтым цветом! Меньший положим сбоку, потом еще попользуем!
13. Скопируем колечко и уменьшим его немного, смотрите как на рисунке. Для того, что бы было понятнее, назовём колечки 1(большее) и 2(меньшее).
Берем колечко 1-нарисуйте любую форму и обрежьте им колечко, можно обрезать тем овалом, что мы отложили. Обратите внимание на уголки!
14. Берем запасное кольцо 2, располагаем, как на рисунке затем рисуем овал и обрезаем им колечко, с помощью Intersectin. Полученная форма выделена зеленым. Теперь совместим их.
Это будет наше преломление стеклом. Если бы у нас был фон с узорами, он бы тоже должен был преломиться!
15. Дальше уже известным нам методом объединения и обрезки, получаем из прямоугольника и овала, нижнюю часть подставки. Помним что овал у нас теперь очень широкий.
16. Дорисовываем основание подставки тем же методом, что и верх. Здесь используется объединение готовых форм потому что нам важно сделать симметричный объект. Возьмем отложенный овал и подложим его в самый низ!
17. Вот почти всё готово! Меньшую "колбу" заливаем и делаем ей прозрачность инструментом Interactive transparenci Tool
Заливаем все, чтоб нам было понятно, что это у нас такое! А это часы без песка!
18. Теперь рисуем сам песок. Сначала рисуем овал, наклоняем его, на рисунке песок сыплется немного наклонно.
Затем рисуем прямоугольник. Сначала выделяем малую ”колбу”, затем новоиспеченный прямоугольник и жмем Intersect!
Подгоняем точки по узкой форме и заливаем цветом песка. Можно продлить этот объект вниз и нарисовать как бы падающую струйку песка. Добавим несколько песчинок для декоративности.
19.На самом верхнем овале песка нарисуем поменьше, зальем более темным цветом и применим интерактивное перетекание Interactive Blend Tool.
Ниже нарисуем небольшую горку упавшего песка. И заливаем просто градиентной заливкой.
20. А теперь самое важное - рисуем блики. Чем больше бликов, тем лучше! Мы можем скопировать меньшую колбу и деформируя её по нескольким точкам также добавить блики. Очень удобно брать её как основу, потому что блики должны идти именно по её форме. Здесь нам пригодится отложенный в начале овал, его тоже удобней подгонять по форме колбы.
Рисуем мелкие блики, деформируя круги по точкам! Затем заливаем и применяем прозрачность.
21. Теперь дорабатываем заливку.
Добавим тени!
Рисуем овал, добавляем тень инструментом Interactive Droр Shadow Tool. Отделим тень от объекта Ctrl+K, удалим овал.
Таким же способом нарисуем тень на верхней подставке.
Еще можно добавить опорные ножки. Рисуют их так же как всё, объединяя квадрат и овал.
В этом уроке изложен принцип рисования подобной формы вы можете усложнить или облегчить саму форму, добавить красивых деталей, прорисовать блики, инкрустировать корпус камушками... В общем, фантазируйте!
Сам термин «фоторобот» и метод был придуман еще в 1952 году во Франции криминалистом Пьером Шабо. Первый фторобот предполагаемого преступника был сделан из фрагментов разных фотографий и переснятый в отдельный снимок. Постепенно фотографии заменили на рисунки.
Программы и инструменты, которые помогают создавать фотороботы.
Сам термин «фоторобот» и метод был придуман еще в 1952 году во Франции криминалистом Пьером Шабо. Первый фоторобот предполагаемого преступника был сделан из фрагментов разных фотографий и переснятый в отдельный снимок. Постепенно фотографии заменили на рисунки.
Казалось бы зачем нам нужен фоторобот, ведь его основное применение это розыск преступников? Ответов может быть несколько. Возможно кому то захочется вернутся в детство к играм в сыщиков а кому то захочется нарисовать шарж или смешного человека.
Есть и еще одно применение с помощью физиогномического анализа можно создавать не только визуальный портрет но и психологический.
Ultimate Flash Face 0.42 beta.
Ultimate Flash Face (http://flashface.ctapt.de) — это онлайн-фоторобот, лучший из бесплатных сервисов подобной тематики. Лицо человека разделяется на десять составляющих (если смотреть сверху вниз): прическа, форма головы, брови, глаза, очки, нос, усы, рот, подбородок, борода. Каждую «деталь» надо подобрать в соответствующей картотеке.
Чтобы добиться наилучшего результата, фрагменты портрета можно не только перемещать в пространстве, но и растягивать/сжимать по вертикали и горизонтали. Еще одна полезная возможность — выравнивание всего лица относительно выбранного элемента по вертикали. Она пригодится, если вы захотите переместить портрет внутри рамки или не уверены, что удачно расположили тот или иной фрагмент.
Полученный портрет можно распечатать или сохранить на сервере — он будет доступен для просмотра всем желающим. Соответственно, можно изучить и чужие работы. Единственным серьезным недостатком сервиса является невозможность сохранить рисунок на свой компьютер.
«Фоторобот 1.00»
Эта утилита предназначена для создания шаржей и рожиц, так что пытаться добиться с ее помощью портретного сходства бесполезно. Портрет предельно упрощен: глаза, уши, нос и рот — вот и все, с чем можно работать. Перемещаются эти «детали» по лицу с помощью четырех кнопок-стрелок, внутри которых спрятаны кнопки переключения на следующий вариант «детали». К изображению можно добавить подпись.
Веб-сайт: http://superperls.narod.ru/photorobot
Виртуальные стилисты.
Многие женщины часто задают себе и окружающим такие вопросы. Какую прическу мне выбрать? В какой цвет покрасится? Пойдут ли мне очки? Чтобы помочь им с выбором используют метод копирующий фоторобот. Только здесь берется фотография реального человека и «гримируется» с помощью накладных париков, макияжа, головных уборов и т. д.
Именно так устроены специализированные онлайн-сервисы предложенные порталом iVillage Makeover-o-Matic (http://beauty.ivillage.com/stc/hair-styllst/halrstyllst.htlm) или русскоязычный «Виртуальный салон красоты» (http://virtualmakeover.ru).
Загружаем свое фото или выбираем подходящий портрет другого человека, если понравился создаем образ - сохраняем изображение. В «Виртуальном салоне» мужчинам уделено не мало внимания.
Digital Physiognomy 1.60
В этом редакторе представлено необычное использование фоторобота — изучение лица с точки зрения физиогномики. Относиться к этой области знания можно по-разному, сами же разработчики честно предупреждают: «Полученная диагностика свидетельствует не столько о действительно вашем характере и возможном поведении, а о том, как вас в большинстве случаев воспринимает незнакомый, непредубежденный человек, увидевший вас впервые».
Составить фоторобот в Digital Physiognomy можно двумя способами: подбирая подходящие кусочки по картинкам или на основании «словесного портрета» — предложенного программой текстового описания той или иной черты лица (лоб узкий, низкий, глаза маленькие, глубоко посаженные). Когда портрет готов, утилита предлагает три варианта его расшифровки: текст, диаграмма с психологическими характеристиками и типы с точки зрения соци-оники.
Есть в Digital Physiognomy интересная функция — подбор портрета по заданным психологическим характеристикам. Можно узнать, как выглядит самый невезучий человек или самый хитрый. Кроме того, разработчики подготовили около 500 портретов исторических деятелей, политиков, известных актеров, во внешности которых можно детально разобраться.
Мультроботы.
Фотороботы бывают и мультяшными. Это те же составные картинки. Благодаря им можно представить себя художником-мультипликатором.
Наиболее мощным мультяшным фотороботом является South Park Studio (http://sp-studio.de). Этот сервис на основе известного сериала позволяет создавать персонажей в духе мультфильма. К услугам пользователей огромные запасы шаблонов рук, ног, туловищ, глаз, ртов... Всего, чего душе угодно.
Мультробот Dream Avatar (www.tek-tek.org/ dream/dream.php) посвящен ани-ме — фрагменты человечка прорисованы в соответствующей манере. Еще один ресурс такого типа инструментов — Avatares (www.buscarmessenger.com/ avatars. html). Правда, не известно, к какому стилю или направлению его отнести. Но то, что всеми чертами фоторобота он обладает — это точно.
Все-таки хорошая идея пришла в голову Пьеру Шабо. Вроде пустяк, а какова область применений!
Вы научились немного рисовать, можете нарисовать не сложный баннер. Но вам кажется, что ваш баннер не очень выразителен и заметен. Хочется сделать его живым. Но вы не знаете, как делаются анимированные баннеры. Это не беда в этой статье вы узнаете оживлять баннеры при помощи Adobe Image Ready.
Оживляем баннер при помощи Adobe Image Ready.
Вы научились немного рисовать, можете нарисовать не сложный баннер. Но вам кажется, что ваш баннер не очень выразителен и заметен. Хочется сделать его живым. Но вы не знаете, как делаются анимированные баннеры. Это не беда в этой статье вы узнаете оживлять баннеры при помощи Adobe Image Ready.
Для этого возьмем три незатейливые картинки :
Будем создавать анимированную кнопку, где надписи будут чередоваться. Таким образом, можем написать маленькую рекламную фразу.
Теперь, откроем Image Ready. File - Open. Выделяем мышкой нужные рисунки. И нажимаем кнопку, открыть. Все три рисунка откроются сразу.
Теперь берем один из рисунков и с помощью Marquee Tool весь его выделяем.
Делаем Edit - Copy. Затем берем окошко с другим рисунком и переносим его туда. Edit - Paste. Остался еще один рисунок, берем его, копируем, и отправляем туда же, куда и предыдущие. Таким образом, должен получиться такой милый рисунок с тремя слоями (для тех, кто не знал, вызывается окошко со слоями так: Window - Show Layers):
На этом этап начальной подготовки закончен. Конечно, можно и редактировать все три слоя (ну, там подрисовать, что-нибудь), в этом случае учтите: Значок кисти стоит напротив редактируемого слоя, значок глаза - напротив того слоя, который мы видим.
Теперь откроем окошко с опциями для анимации: Window - Show Animation.
Жмем на выделенный значок три раза (если навести на него мышкой, то выскочит надпись Duplicates Current Frame - дублирование текущего кадра и подобные подсказки везде). В итоге получилось четыре кадра.
На всех четырех кадрах виден тот слой, напротив которого стоит "глаз". Теперь, оперируя "глазом" для каждого кадра выберем нужную картинку (не забывайте мышкой переключаться с кадра на кадр):
Теперь надо установить, сколько секунд или долей секунд будет показываться каждый кадр. Куда жать - выделено красным.
Можно выбрать нужное вам (no delay - без задержки, other - выскочит табличка, где вы можете указать свое время, если нужного в списке не оказалось).
Осталась самая малость - установить сколько раз прокрутятся все кадры:
Once - один раз, Forether - все время будут крутиться, Other - установите столько раз, сколько вам нужно. Можно просмотреть, что получилось прямо на месте, нажав кнопку Play.
Сохраняем то что получилось (File - Save Optimized as) и наслаждаемся (только не забудьте перед сохранением просмотреть как картинка оптимизированная будет выглядеть, установить параметры оптимизации, а то ерунда получиться может...).
А это результат наших неимоверных усилий.
Откроем замечательную векторную программу Adobe Illustrator и попробуем нарисовать кусочек сыра (если вы не знаете, что такое векторный и подобные вещи, то читайте статью «Первые шаги - компьютерная графика и графические редакторы»).
Изучаем векторную графику (Adobe Illustrator).
Откроем замечательную векторную программу Adobe Illustrator и попробуем нарисовать кусочек сыра (если вы не знаете, что такое векторный и подобные вещи, то читайте статью «Первые шаги - компьютерная графика и графические редакторы»).
Для начала нужно создать новый документ (лист бумаги, на котором будем рисовать). В меню выбираем File - New...
Выбираем нужные размеры документа, и наживаем OK, чтобы его создать (в данном случае, взяты значения, те, что предложил Иллюстратор по умолчанию).
Так как рисуем сыр с нуля и еще не умеем, то воспользуемся сыром образцом (будем срисовывать).
Чтобы поместить не векторное изображение на лист, выбираем в меню: File - Place... - выбираем рисунок, который надо разместить на листе.
Прежде чем начать работать с сыром, его надо увеличить. Чтобы сделать саму картинку с сыром больше, надо кликнуть по ней левой кнопкой мыши - таким образом, выделится объект и вокруг него появится рамочка. Потянем за уголок - и таким образом можно изменить размер картинки. Чтобы при этом картинка не деформировалась и сохраняла пропорции, то придерживаем, когда тянем за уголок, клавишу Shift на клавиатуре.
Чтобы изменить видимый размер картинки (приблизить - отдалить) - выберем инструмент лупа (zoom tool) на основной панели инструментов. Этот инструмент, наводим на картинку, кликаем левой кнопкой мыши - изображение приблизится. Если наоборот, отдалить, то кликаем мышью по изображению, придерживая кнопку Alt на клавиатуре. Чтобы снова работать с изображением (т.е. выйти из режима лупы), надо выбрать другой инструмент на панели инструментов (например, следующий инструмент, с которым вы будете работать).
Итак, видимый размер куска сыра увеличен, чтобы было удобнее его обрисовывать, теперь фиксируем картинку с сыром на листе, чтобы, когда с ней начнем работать, она никуда не сдвинулась нечаянно. Для этого выбираем на панели инструментов черную стрелку (selecтion tool), после чего кликаем по рисунку, чтобы его выделить (всегда, объект, с которым работаем, должен быть выделен), затем в меню выбираем Object - Lock - Selecтion.
На панели инструментов выбираем инструмент перо (pen tool), с помощью него обрисовываем сыр. Но прежде чем, обрисовать сыр, надо убрать заливку объекта. Квадраты - белый и черный - внизу панели инструментов, указывают, какой цвет будет у объекта, который рисуем - он будет белым, и вокруг него будет черная граница.
Чтобы изменить цвет границы или цвет объекта - кликаем два раза по нужному квадрату (если нужно изменить границу - то по черному, в данном случае, если цвет объекта - по белому), и появится окошко, где можно выбрать другой, нужный цвет. Но в этом случае, другой цвет не нужен, надо, чтобы объект не был закрашен, и было видно только границу (контур объекта) - так будет удобнее срисовывать. Поэтому одним кликом мыши выбираем белый квадрат, и под ним выбираем иконку с квадратом, перечеркнутым красной полосой - таким образом, говорим иллюстратору - отмени заливку объекта белым цветом, и он это сделает.
Теперь начнем обрисовывать сыр, сначала светлую верхнюю плоскость, а затем нижнюю. Кликнем, допустим, в одном из уголков сыра, затем, повторяя контур сыра, кликаем дальше. Чтобы все линии (отрезки, которые появятся при этом), были прямыми, то когда надо кликнуть мышью, чтобы создать очередную точку, не отпуская левую клавишу мыши, тогда удерживая ее и двигая мышью, можно выгнуть отрезок, как угодно, и таким образом более точно обвести сыр.
Если был сделан отрезок кривым (выгнутым), то прежде чем продолжать обрисовывать объект, надо кликнуть левой кнопкой мыши по последней точке, которую поставили, и только затем создавать новую точку и отрезок. Если этого не сделаете, то следующий отрезок выгнется подобно предыдущему.
Если не верно поставлена точка, если отрезок как-то не так выгнут, то чтобы отменить действие, нажимаем на клавиатуре Ctrl+Z. Если отменили предыдущее действие ошибочно, то нажмите Ctrl+Shift+Z, чтобы вернуть все обратно.
Чтобы завершить обрисовывать верхнюю часть сыра надо обязательно закончить в той точке, с которой начали, чтобы получить цельный объект (т.е. замкнуть наш контур).
Аналогично первому создаем второй контур (объект).
Чтобы нагляднее было видно, что на картинке два контура: второй, недорисованный контур, немного сдвинут в сторону. При этом создание объекта не было прервано. Что делать, если надо довести контур объекта, после того как прервались? Чтобы продолжить работу, надо ткнуть кнопкой мышки в точку объекта, на которой прервались и можно дорисовывать объект дальше (естественно, при этом на панели инструментов должно быть выбрано перо, если надо дорисовать объект; если же надо подвигать объект, то переключаемся на selecтion tool - черная стрелка, только не забыть переключаться на нужные инструменты, прежде чем выполнять какие-то действия над объектом).
Когда нарисованы нужные объекты, следует их закрасить. Как это делается, объяснялось ранее: выделяем объект, и внизу панели через квадраты оперируем цветом. Есть и другие пути: можно вызвать цветовую палитру, чтобы она всегда на экране: Window - Color (опять же выделяем объект, прежде, чем дать ему цвет). Также можно, выделив объект, выбрать инструмент пипетка (eyedroррer tool) на панели инструментов, и ткнуть пипеткой по другому объекту на листе (например, по картинке с сыром, чтобы дать новому объекту такой же цвет, как цвет куска сыра, с которого срисовываем).
На данном примере три куска сыра: один - с какого срисовываем, второй - кусок сыра, которому дали такие же цвета, как сыру на картинке, но т.к. цвета не сырные, заплесневелые, то были подобранны другие цвета, которые можно видеть на третьем куске сыра. Если еще трудно сделать последнее самим, то сохраните картинку с примером на компьютере, поместите ее на лист бумаги в иллюстраторе и при помощи пипетки, дайте вашему куску сыра такие же яркие и приятные цвета, как у третьего куска сыра на картинке с примерами.
Как перемещать и копировать нарисованные объекты? Перемещать объекты надо следующим образом: выделить объект, предварительно выбрав инструмент selecтion tool (черная стрелка) на панели инструментов, а затем при помощи мышки перетащить выбранный объект. Если надо переместить сразу несколько объектов: опять же выбираем selecтion tool, и далее либо удерживая левую кнопку мыши выделяем все объекты, либо кликаем на нужные нам объекты поочередно, удерживая клавишу Shift на клавиатуре. После того как были выделены все нужные объекты, их можно перемещать, куда угодно. Также, выделив объекты, можно скопировать их Edit - Copy. Чтобы вставить скопированные объекты на лист - Edit - Paste. Чтобы удалить, выделенные объекты - Edit - Clear.
После придания куску, который рисуем, нужные цвета, рисуем на нем сырные дырки, чтобы придать ему еще большую схожесть с сыром. Дырки не будем срисовывать с фотографии куска сыра, а нарисуем сами. Дырка - это круг. Круги рисуют при помощи инструмента elliрse tool. Чтобы найти этот инструмент на панели инструментов надо кликнуть мышкой по инструменту квадрат (rectangle tool), удерживая мышку, выпадет меню, в котором надо выбрать elliрse tool. Далее кликаем на нашем листе в любом месте и рисуем круг.
Нарисовав круг, даем ему цвет более насыщенный и темный, чем боковая сторона сыра (т.к. дырка для этой стороны, а дырка она визуально более темная по цвету, чем сама сторона). Если переместить, нарисованный круг, на кусок сыра, то станет понятно, что он еще не смотрится дыркой, не хватает "глубины", так что надо приблизить круг (дырку) ближе к реальности, добавив ей бликов и теней.
Итак, скопируем круг, и вставим скопированное на лист (как это делается, рассказывалось ранее). Затем совместим круги так, как показано на рисунке (в итоге должно быть три круга - один исходный, и два которые, скопировав исходный круг, вставили на лист, а затем совместили между собой новые круги, как показано на рисунке):
Теперь порежем эти круги при помощи Pathfinder. Вызываем его через меню: Window - Pathfinder. Далее оба круга выделяем, и нажимаем в окошке Pathfinder инструмент Divide. Если сейчас попытаться подвигать круги, то обнаружите, что они слиплись в один объект. На самом деле, Divider порезал наши круги на много маленьких объектов, но для удобства, он их потом сгруппировал (вдруг захочется их передвинуть сразу куда-нибудь). Поэтому надо рассгруппировать все объекты. Выделяем нашу группу объектов, выбираем в меню - Object - Ungroup.
Если теперь попробовать мышкой подвигать круги, то видим, что их все-таки разрезали, и получили в итоге три очень интересных объекта: два полумесяца и объект похожий на дыню. Круги и резали, т.к. нужны были полумесяцы. Скопируем один из полумесяцев, вставим на лист, дадим ему цвет чуть бледнее, чем цвет круга, и переместим на круг, как показано на нашем рисунке (см. чуть выше).
Затем еще раз копируем полумесяц и вставляем его на лист, делаем его еще светлее, и переносим на наш круг, как показано на рисунке:
Теперь нужен другой полумесяц, зеркальный тем, что копировали до этого. Берем полумесяц, копируем, даем ему самый темный цвет по сравнению с другими объектами, перемещаем на круг так, как показано на рисунке:
Вот и все, сырная дырка готова, теперь надо переместим ее на сыр. Для этого надо сгруппировать все объекты, имеющие отношение к сырной дырке, чтобы потом было легче их копировать и перемещать при необходимости. Чтобы сгруппировать объекты, их нужно выделить, а затем группируем их, выбрав в меню Object - Group (если надо будет снова разбить объекты, отклеить друг от друга, то выделяем сгруппированные объекты, и при помощи уже знакомого Object - Ungroup).
Итак, переместили дырку на сыр, теперь скопируем ее, и вставим еще несколько новых дырок на боковую сторону сыра. Сделаем их размеры разными (как, уменьшать-увеличивать размер объекта говорили в начале статьи). В итоге, должны получить, вот такой сыр:
Чтобы сыр был похож на настоящий, добавим еще одну полудырку, а так же теней и рефлексов на края.
Для этого берем готовую дырку, копируем, вставляем на лист (отдельно от сыра), и затем при помощи Pathfinder и Divider ее ополовиниваем. Также копируем два полумесяца, которые потом, вставим на край сыра. Получаются две следующие картинки:
Теперь и половинку дырки, и два полумесяца немного развернем при помощи инструмента rotate tool. Края сыра идут немного под наклоном, и чтобы совместить дырки с краями куска сыра, их надо привести в соответствие. Теперь наложим их на кусок сыра, если надо еще чуть-чуть поразворачиваем, и в итоге должны получить следующее:
Итак, кусок сыра почти нарисовали, теперь надо нарисовать дырки для верхней плоскости (копируем уже имеющиеся дырки, и немного изменяем им цвет на посветлее, затем немного их трансформируем до овалов, и разворачиваем при помощи rotate tool):
Теперь еще для красоты можно нарисовать при помощи пера парочку рефлексов и теней, и сыр готов:
Можете идти ловить мышей. Хотя... умея рисовать картинки в Иллюстраторе, вам будет не до мышей.
Image Styler - замечательная программа для создания графики для Web. Особенно эта программа нравиться новичкам (тем, кто никогда не имел дело с графическими редакторами, или толком в них не разбираются).
Графика без труда (Image Styler).
Image Styler - замечательная программа для создания графики для Web. Особенно эта программа нравиться новичкам (тем, кто никогда не имел дело с графическими редакторами, или толком в них не разбираются).
Открываем Image Styler. По умолчанию программа уже создала новый документ. Теперь надо предать этому документу необходимый размер. Для этого надо выбрать пункты Edit - Canvas Size - и появится табличка, в которой можно задать нужные размеры листа. Создадим лист побольше ( width - 600, а height - 500). Потом можно сохранить свое меню как угодно, одной картинкой или несколькими, поэтому не обязательно делать много документов.
Что можно нарисовать на первых страницах? – кнопки и несложный логотип.
Как создавать кнопки.
Вызываем меню с основными функциями, выбрав пункт в верхнем меню Window - Tools.
В появившемся меню видны изображения: квадрата, квадрата с закругленными краями, круга и многоугольника - берем одну из этих опций (пусть будет квадрат) и рисуем квадрат нужных размеров.
Чтобы квадрат, который рисуем на белом фоне, был виден, надо задать ему цвет. Для этого выбираем пункт меню (вверху) Window - Color - появится таблица с цветами. И в этой таблице ищем нужный цвет квадрата.
Можно задать цвет сразу нескольких объектов, для этого надо выделить их все. Если надо создать кнопку определенных размеров, то тогда надо выбрать пункт меню Window - Tranform - здесь можно задать положение квадрата относительно листа (X, Y), размеры квадрата в пикселях (W, H), вращение (rotation) в градусах и наклон (skew) относительно горизонтали или вертикали. Для первого раза понадобятся параметры высоты и ширины (width и height). Допустим, что кнопку надо сделать на основе многоугольника. Рисуем - получаем ромб. Как сделать, чтобы углов было больше (пятиугольник, шестиугольник и т.д.)? Или меньше (треугольник)? Идем в меню: Window - Properties. Для работы с объектом (ромбом), надо его выделить. Теперь можно сделать его пятиугольником (шести... и т.д.) - sides - этот параметр задает количество сторон многоугольника (максимум 10). Можно сделать его рамкой-контуром (outlinе) и снова наполненным (fill). Если сделать многоугольник контуром, то нужно задать толщину контура (width) в пикселях.
Для разных объектов properties (свойства) разные. Чтобы понять работу со свойствами надо с ними поэкспериментировать.
Вернемся к квадрату. Нарисовали, раскрасили, задали нужный размер. Теперь как его сделать кнопкой? Очень просто - Window - Styles. Появится окошко со стилями. Выделяем квадрат или квадраты и выбираем нужный стиль (с тенью, без тени и любой другой).
Сделать надпись на кнопке тоже не очень сложно. Вернемся к основному меню (Tools). Жмем кнопку с буквой Т - это означает текст. Теперь левой кнопкой мыши щелкаем в любом месте нашего "листа" (помните, текст такой же объект как квадрат, вы можете задать ему Стиль, поменять также цвет, задать вращение и так далее). Появится обычная табличка (стандартная для всех графических и текстовых редакторов) со свойствами только для текста. Выбираем нужный шрифт, нужный размер шрифта, нужное расстояние между буквами. Когда все готово, выделяем текст и перемещаем его так, чтобы он был на квадрате - кнопка с текстом готова.
Стайлер может не понимать русский шрифт. В таком случае пишется нужный текст русскими буквами в блокноте (или другом текстовом редакторе), копируется и вставляется в Image Styler. Это неудобно, но не надо делать картинкой очень много текста.
Чтобы создать идентичные кнопки, но с другими надписями - выделяется квадрат с текстом. Edit - Copy. Edit - Paste. Появится точно такой же квадрат с точно таким же текстом. Отодвигаем его на свободное пространство листа (или выравниваем относительно первой кнопки с надписью). А теперь надо только изменить текст на новой кнопке. Для этого два раза щелкаем левой кнопкой мыши по тексту и вставляем (пишем) новую надпись. Вот так вы очень быстро можно создать меню.
Теперь как сохранить полученный рисунок? Как задать нужный формат (jpg, gif, png)? И можно ли чтобы программа сама написала HTML код для этого рисунка?
Опции для Экспорта картинок: Window - Export. Здесь можно выбрать нужный формат, выбрать какого качества будет картинка. И самое интересное - можно еще до сохранения увидеть, как будет выглядеть картинка, когда ее экспортируют (active preview - только надо поставить галочку).
Теперь немного о логотипе. Его также можно создать с помощью Image Styler. Рисуется опять квадрат. Теперь выбирается пункт меню Window - Shapes. Выделить квадрат и придать ему нужную форму. С помощью этой опции можно создавать много разных рисунков, хотя и незатейливых.
Также можно импортировать текстуры, картинки, нарисованные не в Image styler: File - Place as Texture. Таким образом, можно задать текстуру для всего листа (фон), для отдельного объекта, только надо не забывать перед эти нужное выделять.
P.S. Image Styler уже довольно старая программа и Adobe отказалась от ее совершенствовании. Но не стоит расстраиваться программа-то функциональная, да и одно из новых детищ Adobe - Live Motion - как близнец похоже на Image Styler (+ имеет новые, упрощающие вашу жизнь возможности)..
Зачастую на Web – сайтах можно встретить страницы с размещенными на них HTML - формами. Веб-формы – удобный способ получения информации от посетителей вашего сайта. Пример тому – гостевая книга, – которая обеспечивает обратную связь с посетителями и разработчиками сайта. Формы так же удобны и для разработчиков сайта при разработке CMS, которая позволяет поддерживать главное свойство сайта - актуальность. Данная статья посвящена основам создания HTML-форм, их обработке и способам передачи данных из экранных форм в PHP-сценарии.
1) Создание простой формы
Теги <form> и </form> задают начало и конец формы. Начинающий форму тег <form> содержит два атрибута: action и method. Атрибут action содержит адрес URL сценария, который должен быть вызван для обработки сценария. Атрибут method указывает браузеру, какой вид HTTP запроса необходимо использовать для отправки формы; возможны значения POST и GET.
Замечание Главное отличие методов POST и GET заключается в способе передачи информации. В методе GET параметры передаются через адресную строку, т.е. по сути в HTTP-заголовке запроса, в то время как в методе POST параметры передаются через тело HTTP-запроса и никак не отражаются на виде адресной строки.
2) Флажок (checkbox)
Флажки checkbox предлагаю пользователю ряд вариантов, и разрешает выбор нескольких из них.
Группа флажков состоит из элементов <input>, имеющих одинаковые атрибуты name и type(checkbox). Если вы хотите, чтобы элемент был отмечен по умолчанию необходимо пометить его как checked. Если элемент выбран, то сценарию поступит строка имя=значение, в противном случае в обработчик формы не придет ничего, т.е. не выбранные флажки вообще никак не проявляют себя в переданном наборе данных.
Пример:
3) Переключатель(radio)
Переключатели radio предлагают пользователю ряд вариантов, но разрешает выбрать только один из них.
Переключатель (radio) имеет атрибуты name, type и value. Атрибут name задает имя переключателя, type задает тип radio, а атрибут value задает значение. Если пользователь выберет переключатель, то сценарию будет передана строка имя=значение. При необходимости можно указать параметр checked, который указывает на то, что перключатель будет иметь фокус (т.е. будет отмечен по умолчанию) при загрузке страницы. Переключатели также можно объединять в группы, для этого они должны иметь одно и тоже имя.
Пример:
4) Кнопка сброса формы(Reset)
При нажатии на кнопку сброса(reset), все элементы формы будут установлены в то состояние, которое было задано в атрибутах по умолчанию, причем отправка формы не производиться.
Пример:
5) Выпадающий список (select)
Тэг <select> представляет собой выпадающий или раскрытый список, при этом одновременно могут быть выбраны одна или несколько строк.
Список начинается с парных тегов <select></select>. Теги <option></option> позволяют определить содержимое списка, а параметр value определяет значение строки. Если в теге <option> указан параметр selected, то строка будет изначально выбранной. Параметр size задает, сколько строк будет занимать список. Если size равен 1, то список будет выпадающим. Если указан атрибут multiple, то разрешено выбирать несколько элементов из списка(при size = 1 не имеет смысла).
При передаче данных выпадающего списка сценарию передается строка имя=значение, а при раскрытом списке передается строка имя=значение1&имя=значение2&имя=значениеN.
6) Текстовое поле (text)
Позволяет пользователям вводить различную информацию.
При создании обычного текстового поля размером size и максимальной допустимой длины maxlength символов, атрибут type принимает значение text. Если указан параметр value, то поле будет содержать отображать value-текст. При создании поля не забывайте указывать имя поля, т.к. этот атрибут является обязательным.
Пример:
7) Поле для ввода пароля (password)
Полностью аналогичен текстовому полю, за исключением того что символы, набираемые пользователем, не будут отображаться на экране.
Пример:
8) Многострочное поле ввода текста (textarea)
Многострочное поле ввода текста позволяет отправлять не одну строку, а сразу несколько. По умолчанию тег создает пустое поле шириной в 20 символов и состоящее из двух строк.
Многострочное поле ввода текста начинается с парных тегов <textarea></textarea>. Тэг name задает имя многострочного поля. Также можно указать ширину поля(cols) и число строк(rows). При необходимости можно указать атрибут readonly, который запрещает редактировать, удалять и изменять текст, т.е. текст будет предназначен только для чтения. Если необходимо чтобы текст был изначально отображен в многострочном поле ввода, то его необходимо поместить между тэгами <textarea></textarea>.
Пример:
9) Скрытое текстовое поле
Позволяет передавать сценарию какую то служебную информацию, не отображая её на странице.
Скрытое поле начинается с тега <input>, атрибуты которого являются name, type и value. Атрибут name задает имя поля, type определяет тип поля, а атрибут value задает значение поля.
Пример:
10) Кнопка отправки формы (submit)
Служит для отправки формы сценарию.
При создании кнопки для отправки формы необходимо указать 2 атрибута: type=“submit” и value=”Текст кнопки”. Атрибут name необходим если кнопка не одна, а несколько и все они созданы для разных операций, например кнопки "Сохранить", "Удалить", "Редактировать" и т.д. После нажатия на кнопку сценарию передается строка имя=текст кнопки.
11) Кнопка для загрузки файлов (browse)
Служит для реализации загрузки файлов на сервер. Объект browse начитается с парных тегов <form></form>. Начинающий тэг <form> содержит необходимый атрибут encrypt. Атрибут encrypt принимает значение multipart/form-data, который извещает сервер о том, что вместе с обычной информацией посылается и файл. При создании текстового поля также необходимо указать тип файла – “file”.
12) Рамка (fieldset)
Объект fieldset позволяет вам нарисовать рамку вокруг объектов. Имеет закрывающий тэг </fieldset>. Заголовок указывается в тэгах <legend></legend>. Основное назначение объекта – задавание различных стилей оформления.
Пример:
Обработка форм
Все данные, которые вы хотите получить из HTML-формы в PHP сценарий обрабатываются с помощью суперглобальных массивов $_POST или $_GET, в зависимости от указанного в атрибуте method метода передачи данных.
Задача: Вам необходимо получить данные из текстового поля и многострочного поля ввода и передать их сценарию.
Решение: Необходимо создать HTML форму и PHP – сценарий для обработки формы.
Обсуждение:
Создадим два файла: form.html и action.php. В файле form.html будет содержаться html-форма с текстовым полем mytext и текстовой областью msg:
В этой html-форме нас интересует 3 атрибута: action который указывает путь к обработчику формы, имя текстового поля (mytext) и имя многострочного поля вода (msg). Также в форме присутствует кнопка, при нажатии на которую происходит передача данных.
После того как html-форма готова нам необходимо создать обработчик формы action.php:
После того как мы введем любые значение в текстовые поля и нажмем на кнопку "Отправить данные" html-форма отправить значения сценарию action.php.
После этого в переменных $text и $msg будут содержаться значения текстового поля и многострочного поля ввода соответственно, значения которых взяты из суперглобальных переменных $_POST.
Если вы хотите, чтобы в многострочном текстовом поле соблюдалось html-форматирование, то используйте функцию nl2br():
Задача: Пусть необходимо создать выпадающий список с годами с 2000 по 2050.
Решение: Необходимо создать HTML форму c элементом SELECT и PHP – сценарий для обработки формы.
Обсуждение:
Для начала создадим два файла: form.html и action.php. В файле form.html будет содержаться html-форма с выпадающим списком. Причем значения в списке можно указать двумя способами:
I. Ввод данных вручную:
II. Ввод данных через цикл:
Как видно, второй пример с циклом, более компактный. Думаю, не стоит приводить скрипт обработчика данной формы, потому что он обрабатывается точно так же как текстовое поле, т.е. значения списка можно извлечь из суперглобального массива $_POST.
Задача: Загрузка файла на сервер
Решение: Необходимо создать HTML форму и PHP – сценарий для обработки файла.
Описание:
Создадим HTML-форму для отправки файла на сервер.
В данной html-форме присутствует элемент browse, который открывает диалоговое окно для выбора файла для загрузки на сервер. При нажатии на кнопку "Передать файл", файл передается сценарию-обработчику.
Затем необходимо написать сценарий обработчик action.php. Перед написание обработчика необходимо определиться в какой каталог мы будет копировать файл:
Замечание Если вы доверяете пользователям закачивать на ваш сервер любые файлы, нужно быть предельно осторожным. Злоумышленники могут внедрить «нехороший» код в картинку или файл и отправить на сервер. В таких случаях нужно жестоко контролировать загрузку файлов.
Данный пример демонстрирует создание каталога и копирование файла в этот каталог на сервер.
Также хотел бы продемонстрировать пример с элементом checkbox. Этот элемент немного отличается от других элементов тем, что если не один из элементов checkbox’a не выбран, то суперглобальная переменная $_POST вернет пустое значение:
В этом разделе вы создадите два новых приложения OLE. Первое - простая программа-сервер OLE, второе - пример простого контейнера OLE. Эти программы предназначены для демонстрации минимальных затрат программирования, необходимых для создания приложений OLE 2.
В любом случае, для создания оболочки программы следует воспользоваться приложением AppExpert. Сначала необходимо сгенерировать основу приложения в AppExpert, затем модифицировать созданные файлы для создания законченного рабочего примера.
При написании своих версий этих программ необходимо иметь в виду несколько моментов. Во-первых, в этой главе приводятся листинги только исходных, немодифицированных файлов.
Во-вторых, CLSID этих программ будет отличаться от CLSID программ, которые вы сгенерируете с помощью AppExpert. Это нормально и даже необходимо, поскольку с помощью CLSID одни серверные приложения в Windows отличаются от других.
В-третьих, эти примеры содержат минимум необходимых средств для того, чтобы начать программировать с OLE. Вы можете использовать эти примеры в качестве начального кода для создания своего действительно полезного сервера или контейнера. В этой главе просто не хватает места для описания реализации функциональных сервера и контейнера - в этом случае вам понадобился бы грузоподъемник, чтобы положить эту книгу на стол.
Создание сервера OLE
Первое приложение OLE в этой главе - сервер. В этом примере вы построите полный сервер - сервер, который может использоваться и как автономное приложение, и как сервер. Создавая автономный сервер (т.е. в виде исполняемой программы .ЕХЕ, а не в виде динамически подключаемой библиотеки DLL), вы упрощаете процесс регистрации сервера в Windows.
Начальный процесс разработки сервера прост. Сначала из интегрированной среды Borland C++ версии 4.5 запустите AppExpert. Задайте каталог и имя вашего проекта. Я поместил свой проект в каталог \BC45\SOURCE\OLESVR. Проект я назвал OLESVR (я всегда называю проекты и каталоги проектов одним и тем же именем, это облегчает запоминание). Ниже приводится последовательность действий, в результате которых был создан проект OLESVR.
Запустите AppExpert. В первом диалоговом окне следует задать имя и каталог проекта. Как уже отмечалось, я использовал OLESVR для задания обоих.
После выбора ОК в диалоговом окне имени и каталога проекта следующий раздел АррЕхреrt - диалоговое окно Application General Options (основные опции приложения). Это диалоговое окно позволяет задать конфигурацию приложения, генерируемого AppExpert. Вам придется модифицировать несколько опций для проекта OLESVR.
Первая опция, которую необходимо изменить, находится в блоке Application: Summary. Замените параметр по умолчанию Multiple document interface на Single document interface. Это изменение согласуется с призывом Microsoft делать ставку на однодокументные приложения для Windows. На рис. 21.1 демонстрируется модифицированный блок Application: Summary.
Второе изменение, которое необходимо внести, - указать AppExpert, что ваша программа будет сервером OLE. Это изменение вносится в пункт Application: OLE 2 Options, имеющий ряд опций OLE 2, которые можно задавать. Поскольку вы создаете сервер OLE, вы будете оперировать только элементами блока группы OLE 2 Server: (поищите его в правой верхней части диалога). Выберите кнопку ячейки пометки Server EXE. На рис. 21.2 демонстрируются изменения, проведенные в пункте Application:OLE 2 Options.
При желании вы можете заполнить элементы пункта Application: Admin Options блока диалога AppExpert. С его помощью вы можете задать в приложении заметку об авторском праве, имя и информацию о версии. Все элементы в Application: Admin Options необязательны, и вы можете их не задавать.
Подпункты пункта Main Window не нуждаются в модификациях, их следует оставить заданными значениями по умолчанию. Для данного приложения нет необходимости менять что-либо в этих подпунктах. Пункт MDI Child/View неприменим для этого проекта, поэтому нет нужды в нем что-нибудь менять.
После задания всех необходимых модификаций следует выбрать кнопку Generate в нижней части блока диалога AppExpert Application General Options. AppExpert запросит у вас подтверждение, действительно ли вы собираетесь создать проект; после принятия подтверждения AppExpert сгенерирует приложение. На рис. 21.3 приводится конечный проект, загруженный в интегрированную среду Borland C++ версии 4.5.
Теперь, когда программа сгенерирована, в нее следует добавить код, задающий функциональность сервера OLE. Необходимо включить код, рисующий изображение, а также провести другие незначительные изменения.
К счастью, помимо Borland C++ версии 4.5 можно воспользоваться программой ClassExpert, что облегчит внесение большей части изменений. Предположим, вы хотите сперва заняться вопросами отображения. Как и в любой созданной с помощью AppExpert программе, основная часть рисования выполняется классом отображения, производным от класса OWL TOleView. Файл, в котором содержится реализация отображения, имеет имя LSVROLVW.CPP. В листинге 21.1 приводится первоначальный файл OSROLVW.CPP.
Листинг (файл реализации класса отображения OLESVR, OSVROLVW.CPP)
Поисковая оптимизация – одна из важнейших составляющих в продвижении сайта. И если вы вебмастер или блоггер, то вам в первую очередь нужно понимать основы SEO. Ниже приведены 10 простых правил по оптимизации, которые помогут вам подготовить ваш сайт к продвижению.
Правило 1: Не пытайтесь обмануть системы.
Если вы войдете в комнату, где будут одни ученые с докторскими степенями, думаете, вы сможете обмануть их? Нет. Так и Google имеет тысячи таких комнат с учеными, поэтому будьте уверены, что их обмануть вам не удастся. Избегайте любых советов, которые рассказывают, что вы сможете попасть в top5 за пару дней, при этом иметь великолепный сайт и уникальный контент.
Правило 2: Используйте ключевые слова.
Выберите несколько ключевых слов или фраз для вашего сайта. Используйте их, и слова связанные с ними в своих текстах, статьях. Повторять их постоянно – плохая идея (см. Правило 1).
Правило 3: Его величество «Контент».
Пользователей интересует содержание сайта, а не дизайнерские фишки. Если содержание сайта не уникально и не привлекает пользователей – не ждите их вообще.
Каждая страница вашего сайта должна строиться по схеме перевернутой пирамиды: начинаться с релевантного[1] заголовка H1, который обязательно содержит одно из ключевых слов; и первый абзац текста как краткое описание всей страницы.
Правило 4: Чистый код – правильный код.
Код вашего сайта должен быть читабелен для поисковых систем также как и для пользователей. Выделите основные блоки сайта: навигационное меню, заголовок, текст и т.д. Старайтесь использовать описательные названия классов и идентификаторов для тегов. Для списков используйте тег UL, для текста тег P, H1-H6 для заголовков, и STRONG для жирного текста (для ключевых слов и фраз). И конечно же, используйте верстку на DIV.
Правило 5: Самая важная страница – главная страница.
Как правило, в первую очередь нам необходимо, чтобы поисковые системы увидели главную страницу сайта. Поэтому ее содержание должно быть как можно более содержательным. Заголовки, текст и ссылки должны содержать самые важные ключевые слова, по которым пользователь обязательно будет ее искать.
Правило 6: Ссылки имеют значение.
Поисковые системы обращают особое внимание на ссылки и анкоры[2] ссылок. Старайтесь избегать таких ссылок как «Смотри здесь» или «Далее…». Лучше делать их неиндексируемыми. Анкор ссылки должен быть содержательным, т.е. краткий заголовок страницы на которую она ведет. Например: “Примеры и уроки для вебмастеров” или “Как сделать многоуровневое горизонтальное меню”. Не забывайте и об околоссылочном тексте.
Чем более релевантна ссылка, тем быстрее поисковая система найдет страницу с этой ссылкой. Не злоупотребляйте внешними ссылками[3], которые уведут пользователя на другой сайт. Если ваша страница ориентирована на дизайнерский минимализм, то ссылка на «Минимализм в дизайне» будет иметь место, а вот ссылка с картинки с кошкой будет бесполезной.
Правило 7: Заголовок заголовку рознь.
Каждая страница вашего сайта должна иметь свой уникальный заголовок – Title и краткое описание - Description. Достаточно всего 60 символов, но их значение будет огромным. Помните, что заголовок страницы – это то, что пользователь увидит в ответ на его поисковый запрос, поэтому по заголовку он должен понять найдет он ответ на вашей странице или нет.
Также не забывайте приписывать атрибут title у ссылок:
И атрибут Alt у изображений. Он также должен максимально кратко описывать то, что изображено на картинке:
Казалось бы мелочи, но для SEO это еще один важный способ оптимизации.
Правило 8: Лишним тегам – нет.
Давным-давно теги meta были секретом для SEO, но те дни прошли. Наиболее важным для поисковых систем и пользователей является тег description. Поисковые системы могут использовать его как подпись к ссылкам в результатах поиска. Поэтому убедитесь что вы дали грамотное описание каждой странице.
Правило 9: Карта сайта – лучший путеводитель.
Обязательно сделайте на вашем сайте карту сайта, которая будет содержать ссылки на все страницы сайта. Вы можете создать sitemap для Google с помощью генереаторов, например www.xml-sitemaps.com.
Правило 10: Дизайн – для людей.
Поисковые системы организованы так, чтобы пользователю было сразу понятно, что данный сайт - поисковик. Это значит, что и ваш сайт должен иметь дизайн, который будет говорить сам за себя, сразу давая понять какова тематика сайта. Поэтому чтобы сайт было легко найти, и он привлекал пользователей – сделайте его дизайн по максимуму приближенным к тематике сайта. Задача дизайнера – скорее решить проблему юзабилити, нежели нарисовать еще один шаблон для портфолио.
Регионы нужны не только для того, чтобы резать дырки в формах. Иногда они могут оказаться довольно полезным инструментом именно в своём "родном" качестве, т.е. для отрисовки на экране достаточно сложных геометрических фигур. Например, для вывода карт, представляющих собой совокупность ломанных линий, построенных по массивам точек. Создать такую линию нам уже не составит труда, пора разобраться, как её показать юзеру.
Из функций отрисовки две первые нам уже смутно знакомы: они делают тоже, что делает параметр FillMode (ALTERNATE/WINDING) для функций CreatePolygonRgn и CreatePolyPolygonRgn. GetPolyFillMode получает заданный для указанного контекста режим заливки, а SetPolyFillMode устанавливает его. Просто на этот раз речь идёт не о создании региона, а всего лишь о его отрисовке. Установленное значение будет иметь смысл для всех функций, заливающих регион, т.е. PaintRgn и FillRgn, при этом сам регион останется таким, каким он и был создан, а вот раскрашен будет по разному, в том случае, если он состоит из нескольких пересекающихся регионов. Для простых регионов типа прямоугольника или элипса установка данного значения ничего не меняет.
Итак. Давайте срочно что-нить создадим и нарисуем. Можно, конечно, сделать это в одной функции, например в OnCreate, но тогда изображение будет весьма недолговечным - до первой перерисовки формы. Поэтому поступим иначе: объявим private property fRgn, в OnCreate его инициализируем, в OnPaint будем его отображать, а в OnDestroy - уничтожим. Код методов представлен ниже:
Следует помнить, что Функции отрисовки регионов всегда работают с цветом,
указанным в Canvas.Brush.Color. Даже рисуя бордюр (frame) использоваться будет не цвет Canvas.Pen, что, в общем-то, представляется более логичным, а цвет Canvas.Brush.
Ничего такой получился кружочек. Погребального вида. Давайте сделаем его более жизнерадостным, и заодно разберёмся, как работает FrameRgn:
У меня получилась такая вот картинка:
Насколько я могу судить, функции FillRgn и PaintRgn отличаются друг от друга только тем, что первая позволяет указать дескриптор кисти, не связанной с текущим canvas'ом. Сомнительная фича с точки зрения дельфей, т.к. манипулировать с текущим цветом кисти канваса всяко легче, чем создавать отдельный экземпляр класса TBrush. Вот, собственно, и всё об отрисовке. Примечательно то, что для того, чтобы нарисовать регион нам не нужно знать, что он из себя представляет. Мы просто передаём дескриптор одной и той же процедуре, а она отобразит на экране круг, овал, треугольник, звезду Давида - всё, что угодно.
Функции, представленные в разделе прочее ничего особенно интересного из себя не представляют, и, в общем-то, интуитивно понятны. поэтому рассотрим лишь некоторые из них.